用二胡让观众感触国际演奏家马晓辉：让音乐成为生活方式

  由于《二泉映月》在内的传统二胡名曲，让国人一向以为这个乐器有着哀婉悲惨的颜色，但闻名二胡演奏家马晓辉一向期望观众能打破这样的刻板标签化影响，感触到二胡包含温情在内的不同情感颜色。“它是充溢灵性的，充溢我国⼈的才智。”这个周末，“一把二胡行天下”——马晓辉“新文旅 新美育 新生活”原创公益精品专场音乐会在上海锦江小礼堂举办，这位演奏家告知青年报·芳华上海记者，她等待经过二胡与中西方乐器、中外文明元素的跨界对话，让观众在国际不同文明中徜徉，也在实际中跟从音乐踏上旅程，“今日，文旅不只是歇息与文娱，也是大美育，是新的生活方式。”

  这是一场特别的原创音乐雅集，“二胡仙子”马晓辉用手中的二胡与大提琴、中提琴、小提琴、钢琴、马头琴等中西乐器对话，还与旗袍、我国功夫、现代舞等中外文明元素跨界，带来一场活动的海派文明艺术盛宴。

  马晓辉手中的“晓晖七彩二胡”，似乎长着一双翅膀，带领观众四处游历。这场音乐雅集分四个华章，一瞬间在丝绸之路徜徉，一瞬间来到江南月夜，一瞬间来到一望无际的草原。听她的一场沉溺音乐会，心灵得到疗愈的一同又环游了国际。

  从1997年开端，马晓辉带着一把二胡，去往欧、美、亚、非近百个国家，举办了一千余场个人独奏音乐会和讲学，用二胡与国际对话。既然是“对话”，就不是单独面的，巴赫创意曲，捷克经典作品，俄罗斯华尔兹，阿根廷探戈、美国乡村音乐、蒙古长调，她都能用二胡进行适可而止的诠释。她和国际各地的乐团及演奏家协作，用二胡与小提琴、钢琴、竖琴、长笛、黑管、西班牙吉他、打击乐等对话。

  马晓辉不断络绎于东西方舞台，探究二胡艺术的表达鸿沟，也为中华文明在海外觅得渐渐的变多知音。为了让国内外听众走近二胡，她斗胆拓宽了扮演方式，边拉边讲，连说带演，很有现场代入感，老少皆宜。“二胡有不同的颜色、多元立体的特性，它其实兼具了大提琴的浪漫唯美、中提琴的温润谦和、小提琴的富丽和明丽。”她说。

  在这场音乐雅集上，马晓辉-大地之歌中西跨界室内交响乐团露脸，给观众带来了惊喜。一曲《从“良宵”到“诙谐曲》《从巴赫“二部创意曲”到“气势磅礴”》将中西经典联络在一同，立异表达，火花四溅。“立异是会上瘾的。”马晓辉说，“20年来，我一向在考虑和探究，如何用二胡讲好我国故事，在整个国际传达我国文明，我期望这个乐团能够以我国文明为柱石，与国际音乐沟通互鉴。”

  手持七彩手绘二胡，身着七彩手绘艺术服饰……马晓辉拉起二胡不只悦耳，还赏心悦目。她也不同于其他的演奏家，她以多元立体多样化的舞台表现方式，有时坐着拉二胡，有时又站着拉琴，运弓的姿势和动作流通开合，韵律十足，极具潇洒感和观赏性。马晓辉说：“二胡的弓，就像写书法的笔，演奏二胡就像在空白的纸上挥毫，都是一种发明，都是我国文明精力的表达。在我看来，二胡便是有声的书法，有声的画笔，抒写着心灵的华章。”

  2000年，马晓辉与大提琴演奏家马友友协作，录制了谭盾作曲的《卧虎藏龙》电影音乐，赢得奥斯卡最佳原创音乐奖。二胡悠扬灵动，大提琴低吟浅唱，倾诉动听的故事。这一次，在音乐雅集上，马晓辉的《卧虎藏龙》扮演融入了我国功夫，带给观众簇新的视听体会。整场雅集，这样的交融与立异举目皆是。《忆江南》中，二胡与现代舞跨界；《春江花月夜》中，二胡与太极相遇；《传承-穿越》中，海派旗袍展示。马晓辉公益精品音乐会还特别邀请与携手盛行美声组会“力气之声”一同演绎祖国的绿水青山之壮美。

  “咱们需求做的是不断拥抱当下，不停地改善改造，与时俱进。”作为“新国潮”“新乐潮”领军人物，马晓辉是一位复合型音乐家，集演奏、发明、教育、制造、策划等于一身，不停地改善改造艺术表达。而作为上海宋庆龄基金会马晓辉专项基金的发起人，她期望透过公益的方式，让更多人和她一同阅历美、体会美、发明美、成为美。

  这场音乐雅集由上海宋这场音乐雅集由上海宋庆龄基金会、荣氏文明基金主办，上海宋庆龄基金会马晓辉文明艺术专项基金承办。来自全市各地的底层妇女代表、女教师代表、最美家庭代表等合计约200人参与欣赏了这场公益表演。“这不单单是一场表演，是携手音乐家同伴们，一同拥抱当下，发出生命与音乐的芳香，更是一种生活方式的出现。”马晓辉说。